Asteroid City

Personagens peculiares e uma estética visual distinta são marcas registradas do diretor Wes Anderson, e seu mais recente filme, “Asteroid City”, traz mais um pouco do universo particular do diretor, que dessa vez, explora o tempo, paixões e infância. Embora o filme tenha as qualidades técnicas, também apresenta algumas falhas de narrativa.

Escrita por Wes Anderson e Roman Coppola, a trama é ambientada em 1950 em uma cidadezinha fictícia chamada ‘Asteroid City’, que está localizada em pleno deserto americano. Na história, o lugar recebe jovens superdotados e seus pais para participarem de uma convenção relacionada à astronomia, que promete entregar uma bolsa de estudos na área científica.

O diretor tem a habilidade notável de atrair atores de destaque de Hollywood para seus filmes. É sempre impressionante como Anderson é mestre em conseguir dirigir esses grandes atores para o seu estilo performático excêntrico, o que torna ainda mais empolgante ver essas  estrelas tão fora de sua zona de conforto. E em “Asteroid City”, temos no elenco principal Jason Schwartzman, Scarlett Johansson, Bryan Cranston e Tom Hanks. Mas também tem participações menores de Maya Hawke, Tilda Swinton, Jeffrey Wright, Willem Dafoe, Edward Norton, Steve Carell, Liev Schreiber, Adrien Brody, Margot Robbie e até Seu Jorge.

A narrativa é construída através da metalinguagem, ou seja, a história dentro da história. O filme se organiza como uma peça de teatro dentro do filme, onde se cria a divisão em atos e cenas. Quando as imagens ficam no formato 4:3, em preto e branco e narradas pelo Apresentador (Bryan Cranston), somos retirados da narrativa tradicional para observar o making of da peça. E quando temos o formato 16:9, os cenários e as cores vibrantes, voltamos a assistir a história da peça.

O humor sarcástico, característico de Anderson, é particularmente a melhor coisa do filme. Além disso, usa desse elemento para abordar as transformações no mundo, como as guerras, criação de bombas e o avanço tecnológico. Todas essas questões são colocadas na mesa como uma reflexão sobre o existencialismo, o enfrentamento do luto e até o amadurecimento.

No entanto, a obsessão de Anderson com a estilização visual pode, em alguns momentos, superar a profundidade dos personagens e a progressão da trama, o que aparenta ser explorada de maneira superficial, estando mais interessado em criar uma narrativa nonsense, que após usado excessivamente, acaba perdendo a força em sua história perto do ato final.

O diretor também flerta com a ficção científica, utilizando referências das histórias de extraterrestres dos filmes antigos do gênero, como, “Invasores de Marte” (1953), “O Dia em Que a Terra Parou” (1951) e até o radioteatro da obra “Guerra dos Mundos”, narrado por Orson Welles em 1938. Isso se alinha com a abordagem lúdica do diretor em relação às suas preferências, que frequentemente escapam da narrativa tradicional do cinema hollywoodiano.

Por fim, o universo de “Asteroid City” é a fusão de elementos estéticos, narrativos e performáticos que evocam a atmosfera dos anos 1950, seja nas expressões artísticas, na publicidade ou na estética visual. Fica evidente como Wes Anderson sempre tem explorado amplamente esse estilo clássico com o indie moderno. Neste novo filme, fica ainda mais evidente essa paixão particular.