É Assim que Acaba

Como conceito básico, a arte não precisa de qualquer finalidade, ou função, para existir e ser compreendida como arte. No entanto, a partir do momento em que uma obra de arte decide servir a um propósito específico, deve ser julgada também por suas intenções? Essa é uma questão complexa, ainda mais quando o assunto da obra está diretamente conectado a questões sociais que demandam seriedade e um certo nível de profundidade para serem abordadas. No caso de “É Assim Que Acaba”, filme baseado no livro de sucesso da autora Colleen Hoover, a discussão a ser levantada é sobre relacionamentos abusivos e ciclos de violência doméstica. Separar completamente o entretenimento da função social desse filme é impossível, então falaremos de ambos os aspectos. 

O livro “É Assim Que Acaba” foi lançado em 2016, mas com a popularização do TikTok nos últimos anos, alcançou um novo ápice de fama depois de viralizar entre os “booktokers”, pessoas que utilizam os vídeos curtos da plataforma para falar sobre livros. A grande maioria desses livros têm elementos em comum e falam com um público bem específico, quase sempre meninas adolescentes/jovens adultas que preferem histórias de romance com tropos específicos e, depois de conhecer a história de “Isto Acaba Aqui”, fica evidente o porquê dele ter caído nas graças desse público. Da escolha de Taylor Swift como música tema para o filme, o elenco formado por pessoas dentro de todos os padrões de beleza imagináveis, até o triângulo amoroso e como ele se forma, é fácil entender para quem o filme é direcionado, mas pré-conceitos à parte, “Isso Acaba Aqui” conta sua história de uma forma surpreendentemente envolvente e consegue até mesmo escapar de alguns clichês de como relacionamentos abusivos são retratados – ao menos no começo.

Lily Blossom Bloom (Blake Lively), é o nome mais auto-explicativo de todos os tempos, é uma mulher apaixonada por flores (lily, blossom e bloom são todas palavras em inglês relacionadas a flores, e por mais que o roteiro tente fazer piada, reconhecendo que o nome é ridículo, mas “é o que é”, simplesmente não convence). Lily acabou de perder o pai, com quem aparentemente teve uma relação complicada, e vai espairecer na cobertura de um prédio. É lá que ela conhece o neurocirurgião impossivelmente bonito Ryle Kincaid (Justin Baldoni), ele é sedutor, misterioso e deixa bem claro que não está procurando por romance, mas que está interessado em Lily – ela quase cede, até que eles são interrompidos pelo hospital chamando Ryle para uma cirurgia. Eles se despedem sem trocar contato e Lily segue sua vida e enquanto está abrindo sua tão sonhada floricultura, ela conhece Alyssa (Jenny Slate), uma mulher que não precisa do dinheiro, mas quer trabalhar mesmo assim; elas logo viram amigas e depois descobrimos que Alyssa é irmã de Ryle, a partir daí, o romance decola. 

O primeiro ato de “É Assim Que Acaba” é, sem dúvidas, o mais forte. A construção do relacionamento entre os protagonistas coloca o protagonista na mesma posição que Lily: é simplesmente impossível não se apaixonar por Ryle e por mais de 1 hora, ele aparenta ser a personificação da perfeição, assim como o relacionamento dos dois. Ryle, além de obviamente bonito, sabe seduzir, sabe conversar, é engraçado, é simpático com todos ao seu redor e está sempre incentivando Lily – até que não é mais. O gatilho para que Ryle comece a mostrar seu outro lado é Atlas (Brandon Sklenar), quem nós conhecemos principalmente por flashbacks da adolescência de Atlas e Lily e entendemos que foi seu primeiro amor. Obrigado a lidar com seu ciúmes pela primeira vez, Ryle passa a mostrar que nem tudo em si é tão bonito quanto parece. 

“É Assim Que Acaba” é uma história sobre relacionamentos abusivos e ciclos de violência – ambas situações extremamente comuns na nossa sociedade, e o filme funciona como um guia do que se fazer nesse tipo de situação. A mãe de Lily (Amy Morton) sofria violência do marido, assim como a mãe de Atlas, e quando Lily passa pela mesma situação, é capaz de entender com facilidade o que está acontecendo. Por mais que seja um filme bonito sob quase qualquer perspectiva – a trilha sonora, a fotografia, as atuações e algumas cenas específicas – ele não deixa de ser superficial. A lição é clara: se o seu parceiro te agredir, você deve se separar, mas qualquer pessoa que tenha feito o mínimo de pesquisa sobre o assunto, ou conhece alguém da vida real nessa situação, sabe que quase nunca as coisas são tão claras assim. 

No filme, o relacionamento retratado não é abusivo até o momento em que a violência entre em jogo (e até quando a violência aparece, ainda há “justificativas”), mas a violência, geralmente, é apenas o modo mais “visível” de um abuso que começa emocionalmente. E simplesmente se virar e ir embora quando há violência também não é a realidade. Para contar essa história e ela continuar um filme bonito para o público-alvo específico, muitas “licenças poéticas” são tomadas, Lily é branca, dentro dos padrões, tem dinheiro desde jovem, uma rede de apoio e é uma empresária que nunca enfrentou qualquer dificuldade nesse sentido. Violência doméstica é um assunto absurdamente sério e também muito necessário de se discutir, sobretudo com as novas gerações, mas considerando a decisão de se utilizar o filme para essa discussão, ela poderia ter sido mais profunda e mais inclusiva, até porque há diversas oportunidades para isso, mas a decisão de manter a superficialidade está presente em outros aspectos do filme também, como na personalidade de Atlas ou até mesmo de Lily.

A intenção é boa, extremamente positiva e certamente fala diretamente com o público-alvo, mas apaga muitas realidades para fazer isso acontecer e abre a possibilidade de cair na ideia de que um relacionamento só é “errado” quando há agressão física. O livro foi escrito por uma mulher, assim como o roteiro adaptado, é uma história protagonizada por uma mulher e que fala de um problema, sobretudo, feminino; a direção, no entanto, é do protagonista Justin Baldoni. É uma boa direção, segura e que sabe controlar a sua narrativa, mas eu não deixo de me perguntar se uma história como essa não poderia ter sido melhor contada se tivesse mais uma perspectiva feminina. “É Assim Que Acaba” é um filme bom, ótimo se não fosse tão bidimensional quando consideramos a vida real, mas certamente agradará seu público-alvo e fãs dos livros.

Por Júlia Rezende